"Designul este ceva care se răspândește în lățime, cel mai probabil, este o anumită categorie de mișcare care poate fi aplicată obiectului și spațiului"

Trecerea galeriei

Interviul pregătit: Natalya Sedyakina

revista: N4 (71) 2003

Designerul Matali Crasset la Salonul de Mobila din Paris 2003 (Salon du Meuble de Paris) a castigat premiul Golden Section. Într-un interviu cu revista Salon-interior, Matali Crasset povestește ce design este.SALON: Ce este designul? - Nu-mi place să dau nici o definiție. Dar, în general, pot descrie design-ul ca fiind ceva care se răspândește în lățime. Cel mai probabil, aceasta este o anumită categorie de mișcare care poate fi aplicată obiectului și spațiului.S: Ce mesaj poți purta cu munca ta? Și este acesta un mesaj nou de fiecare dată sau există oarecum o implicare generală? - De fiecare dată e ceva nou. Nu sunt deloc un revoluționar, nu este nimic senzațional în mesajele mele. Dar încerc să fac așa încât, uitându-mă la munca mea, o persoană poate să scape din viața de zi cu zi, să uite de ea, să facă un pas, un pas într-un alt spațiu. în special. Aceasta este, în primul rând, o viziune diferită.S: Adăugați adesea cuvântul "demarche". Care este scopul acestei mișcări? - Este foarte personal. Demersul meu este legat de cuvintele "impatiu", "simpatie", "generozitate", "nobilime". Acestea sunt toate lucrurile pe care încerc să le "implant" în munca mea sau în spațiul pe care îl creez.S: Aș fi foarte interesat să vorbesc despre obiectele tale gonflabile. Se pare că în ultimul timp este un gen favorit. Cum sa nascut o astfel de idee? - Din aer, evident. Aerul este cea mai ușoară și mai accesibilă cale pentru a schimba spațiul. Instrument util. Am vrut să lucrez la crearea unui confort diferit, care include și elementul jocului, transformarea, deoarece aceasta este, de asemenea, o componentă importantă a unei odihnă bună. În plus, în acest context, subiectul devine multifuncțional, iar în viața modernă este extrem de important.S: Câți ani ai fost când ai făcut primul loc de muncă? - În general, am realizat mai târziu că trebuie să lucrez în domeniul designului. A fost la 23 de ani când am absolvit deja școala de marketing și, în principiu, am fost un specialist pregătit în acest domeniu. Și apoi pentru mine a devenit o adevărată descoperire că nu sunt pe calea cea bună.S: Și nu ți-a fost frică să începi din nou? - Nu. În general, este tipic să încep totul de la zero. De fiecare dată, în fiecare proiect nou, mă conving că nu știu nimic, nu am făcut nimic înainte. Principiul tabula rasa. Este realizarea că am multe de descoperit și că, de fapt, nu știu nimic și mă face să merg înainte, să fac descoperiri. În proiectare, este, în general, foarte important. Trebuie să fii mereu curios. Designul nu este atât de mult o profesie ca o atitudine față de viață.S: Aveți opere preferate? - Îmi place foarte mult lucrarea, care se numește "Când Jim a venit la Paris". Aceasta este o coloană de pat. Adică, atunci când se asamblează, seamănă cu o coloană obișnuită, cu un bec mic și un ceas, iar când dezasamblat, seamănă cu un pat de podea. Am făcut acest proiect pentru a arăta că forma nu este cel mai important lucru pentru subiect. Ei bine, și ca dar pentru prietenul tău.S: Aceasta este, pentru voi, formele au prioritate față de conținut? - Doar nu. Funcția subordonată a formei. Și această lucrare este o excepție.S: Există două moduri de a lucra cu designerii: primul este atunci când se stabilesc sarcini specifice, iar al doilea este atunci când se dă voință completă liberă. Care dintre ele preferați? - Eu prefer zadannost original. Pentru că în acest caz pot trece peste parametrii stabili și convențiile comerciale și pot crea ceva cu adevărat interesant, dezvoltând astfel "demersul meu personal".S: Am auzit că ai făcut un hotel de design în Nisa. - Da. Acesta este un proiect mare. Acolo am creat conceptul de viață în general. Proiectul este numit "Nu suntem acasă". Mobilierul din camere este neobișnuit, iar designul, în general, este foarte extraordinar. Totul este conceput pentru a se asigura că oamenii sunt îmbogățiți nu numai cu comunicarea, ci și cu mediul.S: Știu că motorul creativ al lui Philippe Starck este dragoste. El însuși repetă în mod constant acest lucru. Și care este combustibilul pentru ideile tale? - Sarcina pentru o viata noua. Așteptând ca oamenii să înflorească.