Autorul proiectului, Karen Man: "În acest proiect, eu și clientul am dorit să aducem un omagiu marilor arhitecți din anii '50 și '70 care au cultivat frumusețea primordială a gândirii încorporate în structurile și materialele de construcție. Principiile acestui stil sunt mai aproape de interesele societății și, prin urmare, vor excite contemporanii din ce în ce mai mult. Am reamintit deja teoreticienii britanici, să ne reamintim practicanții asiatici. După cum a spus Tadao Ando, ​​arhitecții acordă prea multă atenție atractivității clădirilor lor. Ei încearcă să-și facă propriul proiect personal, în timp ce mi se pare că arhitectura este un proiect public ".

Brutalismul a apărut în Anglia postbelică și sa răspândit rapid în Europa și în afara ei. Toți marii arhitecți moderniști care au promovat frumusețea structurilor inginerești, într-un fel sau altul, au apelat la acest stil. Numele ia fost dat de termenul beўton brut (beton brut), folosit pentru prima oară de teoreticienii britanici care s-au bazat pe practica construcțiilor. Din acest material, de exemplu, Le Corbusier a construit. Brutalismul a primit o interpretare specială în Japonia, unde Kenzo Tange a devenit apologeul său, iar în zilele noastre Tadao Ando (un nou val cu prefixul "neo" în titlu) a devenit apologementul său. "Odată, clientul acestui apartament era în pavilionul de expoziții proiectat de Tadao Ando", spune Karen Man, autorul proiectului și am vrut să creăm ceva similar. Înțelesul acestei arhitecturi este că structura clădirii este valoroasă în sine, nu are nevoie de o decorare suplimentară. Principalele mijloace expresive nu sunt doar textura și textura materialului (în special betonul și metalul), ci mai ales cultura conservată, vizibilă și evidentă a industriei construcțiilor, precizia și profesionalismul designerului și constructorului. Acesta este probabil motivul pentru care brutalismul a devenit atât de răspândit în Japonia: japonezii au această pasiune pentru materialele pure ("cinstite", așa cum le spun brutalele) materiale care le întruchipează legile naturii, frumusețea naturală a ființei, cultura shintoismului.

Arhitectul recunoaște că crearea unei astfel de construcții este un proces consumator de timp, dar merită. Acest apartament a fost inițial planificat, astfel încât partițiile concrete să devină dominante. "Dimensiunile liniare ale foilor de cofraj sunt multiplii ale dimensiunilor fețelor" picturilor de perete ", iar împărțirea elementelor de fixare stabilește ritmul individual al interiorului, spune Karen. Am simțit această semnificație în Pavilionul Ando. Prin urmare, a fost folosit un plastic special, ușor, dens, neted, plastic. Pare viu, vrea să atingă. Petrecem mult timp acasă, nu cum ar fi, de exemplu, într-un restaurant, un aeroport, o clădire mare, unde totul este departe. Prin urmare, este important care suprafețe ne înconjoară. În acest sens, este necesar să se țină seama de particularitățile percepției: cum vede cineva, cum simte el. De exemplu, cum aude ecourile de la atingere, cum percepe vizual și atinge un monolit. Betonul creează un sentiment de masă, inspiră fiabilitate, monumentalitate. "

Un alt element de bază al acestui interior este o construcție rotativă cu două fețe care separă bucătăria de hală. Pe de o parte este fixată o oglindă, pe de altă parte există o colecție de vinuri și un centru media. Acesta este designul autorului arhitectului, cadrul fiind realizat din metal brut (oțel negru). Toate cusăturile sunt vizibile, se citește un desen (petele care apar pe metal în timpul rulării). "Îmi place acest element și îl folosesc din timp în timp în proiectele mele", spune Karen. "Poate fi făcut din diferite materiale, având conținut și teme diferite (bibliotecă, locul de muncă etc.) în funcție de sarcină. Din diferite unghiuri, este percepută în moduri diferite: ca o sculptură sau un obiect de artă. În funcție de complexitatea executării, multitasking și, cel mai important, rolul "piatră de temelie", care este atribuit acestui design în interior, l-aș echivala cu o formă arhitecturală mică. Ca și partiții concrete. "

"În general, brutalismul se referă la estetică și la etică", concluzionează arhitectul. "Poate chiar mai mult despre acesta. Acesta este un stil intelectual care promovează o atitudine atentă și responsabilă față de material, structură, funcție și profesie în ansamblu. El stabilește legile imuabile ale unității clădirii și ale persoanei care trăiește în ea, cu natura, microcosmosul și, prin urmare, ne cere să ne realizăm responsabilitatea. Într-adevăr, nu din cuvântul brut - "grosier", ci din brut - "adevărat".