Articolele interioare de interior încorporate în motivele lor florale și florale. Stilul și forma de valoare.

Trecerea galeriei

Vezi: Mihail Stepanov

Text: Natalia Utochkina

revista: N4 (60) 2002

Antichitățile nu sunt doar antichități. Este o modalitate de a simți vremurile și stilurile, corelând eternul cu o sete continuă de reînnoire. Acesta este un mod de viață al unei persoane implicate în cercul magic al antichităților și rarităților. Ecaterina Mare, un colecționar pasionat de rarități, a răspuns la complimente lui Diderot cu descurajarea sincerității: "Nu sunt un amant, sunt doar lacom". Astăzi, bântuitorul saloanelor de antichități de la Moscova la Colombo este un individualist sofisticat și sofisticat care creează o istorie materială pentru proprietatea privată. Antichități "mobile" în circulație. Și în timp ce patrimoniul cultural național se odihnește în muzee, puteți deține antichități, puteți să le vindeți și să le cumpărați. Dragostea antichităților este selectivă și exigentă. Cumpărătorul și fanii cer mult mai mult dintr-un lucru antichiar decât dintr-un produs modern. "Dialogul" interiorului și rarității nu se formează brusc, fiecare "participant" are propriul său caracter și propriile pretenții. Forma și materialul, culoarea și textura unui obiect vechi sunt egoiste și autosuficiente. Ornamentul floral pe antichități, în special china, argintul sau plasticul mic, cu toată feminitatea rafinată și moale, are tendința de a face ceva didactism. Logica dezvoltării formelor este întotdeauna asociată cu dictele stilului. Barocul cu pasiunea sa pentru flora multicolore luxuriantă captivează cu un fel de aventurism respectabil. Naiv și pompos, în același timp, florile de porțelan din secolul al XVIII-lea combină luxul fals și fragilitatea emoționantă. Volumetrice, în formă rotundă, florile strălucitoare corespund spiritului de redundanță barocă: trandafiri și încă o dată trandafiri, lalele și violete acoperă complet suprafața. Designerul de moda al fabricatiei de portelan Meissen si-a impodobit produsele cu flori albastre mici, puternic proeminente dincolo de avion, iar aceasta inovatie in tehnologie si complexitatea extrema a productiei le-a facut faimoase in intreaga lume sub numele de "flori germane" amuzante si vagi. Motivele florale rafinate ale modernității sunt inspirate de plasticul fluid al crini și irisi, culorile preferate ale epocii. Miturile despre igienă și Narcissus variază de la balet la poezie. Gama de vegetație ornamentală a artei moderne variază de la simplitatea pastorală a pădurii și a florilor sălbatice la orhidee exotice picante. Moda pentru flori de formă alungită, alungită sa dovedit a fi surprinzător de durabilă, fiind practic doar o modă pentru eleganță. Compozițiile florale extravagante de stil modern sunt invariabil asociate cu bun gust în spiritul lui Oscar Wilde - boutonnieres de gardenias sau floarea-soarelui. Atunci când sculptatul auriu și mahonul sunt o rutină zilnică, relațiile cu eternitatea se transformă în categoria relațiilor prietenoase. Realitatea existenței atemporale a unei plante sau a unui motiv de floare întruchipează chiar poetica și materialul plastic care atinge un obiect antic.